AI로 만드는 30초 광고 - 키워드 도출부터 Veo 영상 생성까지 워크플로우

 

KREMA AI 실무교육 · 3차수

AI로 만드는 30초 광고
키워드 도출부터 Veo 영상 생성까지 워크플로우

텍스트 한 줄에서 시작해 시네마틱 광고 영상까지
|초보자도 따라할 수 있는 AI 광고 제작 흐름을 사례로 단계별 정리

주제 AI 광고 제작 워크플로우 과정 매력일자리 AI활용 마케팅 기획 업무생산성향상 3일차

목차

• 00.들어가며 : AI는 광고를 어떻게 만드는가
• 01.1단계 : 감성 마케팅 핵심 키워드 8개 도출
• 02.2단계 : 제품 중심 시각 상징요소 12개 도출
• 03.3단계 : 일상 속 설득 순간 10가지 발굴
• 04.4단계 : 6단계 광고 스토리 구조 설계
• 05.5단계 : 8컷 스토리보드 구체화
• 06.6단계 : Key Scene 이미지 프롬프트 작성
• 07.7단계 : 8컷 스타트 프레임 이미지 프롬프트
• 08.8단계 : Veo 영상 생성 프롬프트
• 09.컷 간 일관성 유지 가이드
• 10.AI 도구별 역할 매핑
• 11.핵심 통찰 5가지
• 12.실무 적용 체크리스트

00. 들어가며 : AI는 광고를 어떻게 만드는가

광고 영상 한 편은 보통 기획자, 카피라이터, 아트디렉터, 촬영감독, 편집자, 사운드 디자이너 등 수십 명의 전문가가 수 주에 걸쳐 만들어내는 결과물이다. AI가 이 과정을 한 명이 하루 만에 해낼 수 있게 만들었지만, 실제로 시도해보면 결과물의 품질이 들쭉날쭉하다.

그 이유는 단순하다. AI를 "한 방"에 쓰려고 했기 때문이다. 사실 광고 제작은 8단계의 정교한 변환 과정을 거쳐야 하고, 각 단계마다 다른 AI 도구가 필요하다. 이 글은 코카콜라 30초 광고를 사례로 만들어본 전 과정을 정리한 AI 광고 제작 워크플로우 템플릿이다.

이 글의 목적은 다음과 같다.

• 초보자가 AI 광고 제작의 전체 흐름을 한눈에 이해할 수 있게 하는 것
• 각 단계마다 왜 그렇게 하는지, 어떤 도구를 쓰는지를 구체적으로 보여주는 것
• 코카콜라 광고 사례에 적용된 프롬프트 원문을 통해 인사이트를 제공하는 것
• 코카콜라가 아닌 다른 브랜드에도 그대로 재사용할 수 있는 표준화된 템플릿을 제공하는 것

먼저 알아둘 용어 6개

LLM (Large Language Model, 대형 언어 모델)

ChatGPT, Claude 등 텍스트를 이해하고 생성하는 AI. 기획·스토리·프롬프트 작성에 사용.

프롬프트 (Prompt)

AI에게 "이런 결과물을 만들어줘"라고 지시하는 명령문. 한국어 또는 영어로 작성.

Veo

구글이 만든 영상 생성 AI. 텍스트 프롬프트와 시작 이미지를 입력하면 약 5~8초의 영상 클립을 만들어준다. Sora(오픈AI), Runway, Kling 등도 같은 종류의 도구.

스타트 프레임 (Start Frame)

영상의 첫 번째 정지 이미지. Veo는 이 이미지를 기준으로 다음 모션을 만든다.

Key Scene (키 신)

광고에서 가장 중요한 한 장면. 포스터·SNS 썸네일로 그대로 쓸 수 있는 결정적 이미지.

컨시스턴시 (Consistency)

일관성. 8개의 컷에 같은 인물이 나오게 하거나, 같은 제품 디자인이 유지되게 만드는 것. AI 영상 제작의 가장 큰 난제.

이 글은 ChatGPT·Claude로 8개의 텍스트 프롬프트를 만들고, 이미지 생성 AI로 8장의 시작 이미지를 만들고, Google Veo로 8개의 영상 클립을 만든 뒤, 편집 도구로 30초로 합치는 전 과정을 다룬다.

01. 1단계 : 감성 마케팅 핵심 키워드 8개 도출

광고 제작의 첫 단계는 "우리 브랜드가 사람들에게 어떤 감정을 만드는가"를 정의하는 일이다. 이 감정의 정의가 흔들리면 이후 모든 단계가 무너진다.

왜 키워드 도출이 첫 번째인가?

코카콜라는 1886년부터 광고를 만들어왔다. 그동안 슬로건은 수십 번 바뀌었지만 — Delicious and Refreshing → The Pause That Refreshes → Open Happiness → Taste the Feeling → Real Magic — 그 안에 흐르는 감정 톤은 한결같다. 이 변하지 않는 감정의 축을 키워드로 뽑아내야 한다.

▶ 실무 TIP

키워드는 한 단어 또는 짧은 명사형으로 정의한다. 길어지면 다음 단계에서 활용하기 어렵다. 그리고 6~8개가 가장 다루기 좋다. 4개 이하는 풍부함이 부족하고, 10개 이상은 메시지가 산만해진다.

코카콜라의 8개 감성 키워드

도출된 키워드는 구조축 6개 + 톤앤매너 2개의 위계로 나뉜다. 동등하게 나열하지 않고 역할을 분리하는 것이 핵심이다.

구분	키워드	의미와 광고 내 역할
구조축 (스토리 구성 직접 담당)	Refreshment 청량·해방감	일상의 압박에서 잠시 벗어나는 휴식. 1929년 슬로건 The Pause That Refreshes의 원형.
	Happiness 행복	한 모금 직후의 기분 전환. 2009년 Open Happiness의 핵심.
	Togetherness 함께함	코카콜라를 사이에 둔 사람과 사람의 결속. 1971년 Hilltop 광고의 다인종 합창.
	Sharing 공유	혼자 마시는 음료가 아니라 누군가에게 건네는 행위. 2011년 Share a Coke 캠페인.
	Nostalgia 향수	세대를 가로지르는 공통의 기억. 컨투어 보틀, 1931년 산타클로스.
	Universality 보편성·포용	국적·세대·문화를 가리지 않는 공통어. K-POP·올림픽·페스티벌.
톤앤매너 (분위기로 깔리는 레이어)	Everyday Magic 일상의 마법	거창한 사건이 아닌 평범한 순간이 한 모금으로 특별해지는 변환.
	Optimism 낙관	어떤 상황에서도 밝은 면을 비추는 일관된 보이스.

구조축 6개는 8컷 영상 안에서 각 컷이 어떤 감정을 담당할지를 결정한다. 톤앤매너 2개는 카피·자막으로 "말하지 않고" 색감·조명으로 "보여준다". 이 위계 분리가 30초 광고의 메시지 산만함을 막는 핵심이다.

02. 2단계 : 제품 중심 시각 상징요소 12개 도출

감정 키워드가 결정됐다면, 이제 그 감정을 눈에 보이는 시각 자산으로 옮길 차례다. 코카콜라는 130년간 축적된 시각 자산이 압도적으로 많은 브랜드다.

시각 자산을 3그룹으로 나눠라

시각 자산을 그냥 나열하면 12개가 동등해 보이지만, 실제 광고에 쓸 때는 사용 빈도가 다르다. 그래서 3그룹으로 분류한다.

그룹	키워드	스토리보드 활용 장면
A. 항시 패키지 자산 (모든 광고에 등장)	컨투어 보틀	1915년 디자인. 어둠 속에서도 식별 가능한 곡선. 실루엣만으로 코카콜라임을 인식.
	코카콜라 레드 (#F40000)	무채색 화면에 등장하는 유일한 빨간 점. 컬러 그레이딩의 기준선.
	스펜서리언 스크립트	1886년 디자인. 거의 변하지 않은 필기체. 라벨 매크로 클로즈업.
	다이내믹 리본	1969년 도입된 흰 곡선. 콜라가 흐르는 움직임의 형상화. 모션 그래픽 트랜지션.
	빨간 캔	1955년 도입. 휴대성·이동성의 코드. 야외·이동 컨텍스트.
	크라운 캡	"따는 행위"의 시각·청각 트리거. 슬로우 모션 컷의 주역.
B. 청량 순간 자산 (한 모금 전후)	결로 물방울	차가움의 시각적 증거. 병 표면 매크로.
	탄산 기포	Refreshment의 시각 코드. 글래스 안 슬로우 모션.
	얼음	차가움의 극단치. 글래스에 떨어지는 컷.
C. 시즌 캠페인 자산 (선택적 사용)	산타클로스	1931년 Haddon Sundblom 일러스트. 크리스마스 캠페인 한정.
	홀리데이 트럭	1995년 Holidays Are Coming 캠페인. 연말 시즌 신호.
	폴라베어	1993년 마스코트. 가족·겨울 메시지.

30초 광고에서 반드시 등장해야 할 최소 시각 자산은 5개다 — 컨투어 보틀, 스펜서리언 스크립트, 코카콜라 레드, 탄산 기포, 결로 물방울. 나머지는 캠페인 주제와 시즌에 따라 가감한다.

03. 3단계 : 일상 속 설득 순간 10가지 발굴

키워드와 시각 자산이 준비됐다면, 이제 코카콜라가 자연스럽게 등장할 수 있는 일상의 순간을 발굴할 차례다. 광고가 작위적으로 느껴지는 가장 큰 이유는 브랜드 등장이 부자연스럽기 때문이다.

한국 시장 맥락 우선 — K-culture 비중 강화

번호	카테고리	일상 순간	매핑 감성 키워드
1	여름	한강 피크닉	Refreshment + Togetherness
2	K-culture	K-POP 콘서트 직후	Happiness + Universality
3	K-culture	분식집 떡볶이 한 입	Refreshment + Happiness
4	K-culture/스포츠	KBO 야구장 응원석	Togetherness + Optimism
5	게임	PC방 e스포츠 클러치 직전	Everyday Magic + Refreshment
6	스포츠	동네 풋살장 경기 후	Togetherness + Sharing
7	페스티벌	야외 뮤직 페스티벌 일몰	Universality + Optimism
8	여행	로드트립 휴게소	Refreshment + Everyday Magic
9	액티비티	캠핑 모닥불 밤하늘	Togetherness + Nostalgia
10	크리스마스	가족 저녁 식탁	Nostalgia + Sharing

10개 중 1개를 선택하는 기준

이 광고에서는 #1 한강 피크닉을 메인 시나리오로 선택했다. 그 이유는 다음과 같다.

• 공감 보편성 : 도시 직장·학교에 매여 친구를 자주 못 보는 도시인의 정체 상태는 한국 20·30대 거의 모두가 공유하는 감정
• 색온도 곡선의 명확성 : 회색빛 평일 사무실에서 노을빛 한강으로의 색온도 차이가 30초 안에 분위기 변화를 시각적으로 드라마틱하게 표현
• 글로벌 확장성 : 한강을 다른 도시의 공원으로 바꾸면 그대로 글로벌 캠페인으로 전환 가능

3단계에서 10가지를 도출하는 이유는 1가지만 떠올리고 그것을 그대로 쓰지 않기 위해서다. 10가지를 펼쳐놓고 비교했을 때 비로소 "이게 가장 강력하다"는 판단이 가능하다.

04. 4단계 : 6단계 광고 스토리 구조 설계

시나리오가 정해졌으면 그 시나리오를 감정의 흐름을 따라가는 6단계 구조로 분해한다. 이 6단계는 글로벌 광고 캠페인에서 검증된 보편적 구조다.

STEP 1

일상

정체된 평일

→

STEP 2

감정 정체

외로움·단절

→

STEP 3

전환 트리거

단톡 알림

→

STEP 4

브랜드 등장

편의점 냉장고

→

STEP 5

분위기 변화

한강 합류

→

STEP 6

여운

노을·잔상

구조 설계 시 절대 원칙 3가지

원칙	설명
감정 흐름의 자연스러움	각 단계는 이전 단계의 감정을 자연스럽게 이어받아야 한다. 정체에서 갑자기 환희로 점프하면 시청자가 위화감을 느낀다.
브랜드는 해결사가 아닌 계기	이 원칙이 가장 중요하다. 브랜드(코카콜라)가 "문제를 해결"하면 광고가 강요로 느껴진다. 브랜드는 감정 전환의 계기로만 등장하고, 실제 감정 전환은 친구와의 만남에서 일어나야 한다.
과장된 사건보다 공감 가능한 상황	드라마틱한 우연이나 사건이 아니라, 누구나 받아본 단톡방 메시지 한 줄로 트리거를 만든다.

05. 5단계 : 8컷 스토리보드 구체화

6단계 스토리 구조를 실제 영상 컷 단위로 분해한다. 각 컷마다 러닝타임, 화면 구성, 감정, 색감, 카메라 템포, 제품 등장 방식을 모두 결정해야 한다.

8컷 전체 구성표

컷	러닝타임	단계	핵심 비주얼	제품 등장
1	0~5초	일상	도시 병렬 컷 (지하철·횡단보도·카페)	없음
2	5~9초	감정 정체	카페 창가 폰 응시 (롱테이크)	없음
3	9~12초	전환 트리거	단톡방 알림 + 일어남	없음
4	12~17초	브랜드 등장	편의점 냉장고 매크로	● 첫 등장
5	17~20초	분위기 변화 1	한강 도착·친구 합류	● 핸드 인서트
6	20~23초	분위기 변화 2	병뚜껑·기포·첫 모금 (시그니처)	● 시그니처
7	23~26초	분위기 변화 3	4인 건배·웃음 (키비주얼)	● 키비주얼
8	26~30초	여운	풀백·노을·빈 보틀 4개	● 잔상

컷 6과 컷 7이 광고의 정서적 정점이다. 컷 6은 개인의 Refreshment → Happiness, 컷 7은 그 행복이 집단의 Togetherness · Sharing으로 확장되는 컷. 이 두 컷에 시그니처 사운드(컷 6의 "치익", 컷 7의 "챙" 4연발)를 배치한다.

템포 곡선 — M자형 리듬

각 컷의 편집 템포는 빠름과 느림을 교차시켜 M자형 리듬을 만든다. 단조로운 템포는 30초 동안 시청자를 지루하게 만든다.

빠름(1) → 느림(2) → 짧음(3) → 느림(4) → 중간(5) → 슬로우 정점(6) → 정상(7) → 정적(8)

06. 6단계 : Key Scene 이미지 프롬프트 작성

8컷 중 단 하나의 컷을 Key Scene으로 선정한다. 이는 광고 포스터·SNS 썸네일·옥외 광고로 그대로 쓸 수 있는 결정적 이미지여야 한다. 이번 광고에서는 컷 7 (4인 건배)를 Key Scene으로 선정했다.

Key Scene 프롬프트의 4가지 구성 요소

구성 요소	이번 코카콜라 광고 적용 예
1. 브랜드 비주얼 키워드	대표 컬러(레드·화이트), 보조 컬러(골든아워 앰버·내추럴 그린), 감정 분위기(따뜻함·진정성·청량), 피해야 할 무드(럭셔리 화보 톤·CG 광택·어반 그리티)
2. 화풍 및 조명	시네마틱 포토리얼리즘, Kodak Portra 400 필름 룩, 골든아워 측면 백라이트, 림 라이트, 약한 필름 그레인
3. 제품 왜곡 방지 가이드	컨투어 보틀 곡선, 스펜서리언 로고 정확, 다이내믹 리본 위치, 빨강 #F40000, 빨간 크라운 캡, 라벨 텍스트 왜곡 금지
4. 최종 이미지 생성 프롬프트	위 3가지를 종합한 영문 프롬프트 한 단락

최종 Key Scene 프롬프트 (영문)

KEY SCENE PROMPT [SCENE] Cinematic wide shot, 16:9 aspect ratio, golden hour at Han River park in Seoul, South Korea.
Four young Korean friends in their late 20s sit close together on lush green grass, leaning toward the center of the frame.
Their hands meet in the middle, clinking four authentic Coca-Cola contour glass bottles together in a warm toast. [COCA-COLA PRODUCT — STRICT ACCURACY] · Bottle : Authentic contour glass bottle with iconic hourglass silhouette
· Logo : Official Spencerian script "Coca-Cola" in white
· Ribbon : Dynamic ribbon centered on label
· Color : Label background Coca-Cola Red (#F40000)
· Cap : Red crown caps freshly opened
· Label : Clearly readable, no distortion [LIGHTING & STYLE] · Light : Soft golden hour side-backlight
· Rim : Warm rim light on hair and shoulders
· Shadow : Warm amber shadows
· Style : Cinematic photorealism, Kodak Portra 400 film look
· Texture : Subtle film grain, natural skin texture without over-retouching [AVOID] Overly polished fashion editorial look, plastic CG skin, dark moody tones, distorted Coca-Cola logo, fictional or competitor brands.

▶ 실무 TIP

AI 이미지 생성 도구는 텍스트(특히 한글) 렌더링에 약점이 있다. 코카콜라 로고 같은 정확한 텍스트는 AI 생성 후 진본 라벨 PNG를 Photoshop·After Effects에서 합성 보정하는 후처리가 필수다.

07. 7단계 : 8컷 스타트 프레임 이미지 프롬프트

이제 8개 컷 각각의 시작 이미지(스타트 프레임)를 만들기 위한 영문 프롬프트를 작성한다. 이 이미지가 다음 단계에서 Veo에 입력되어 영상으로 변환된다.

스타트 프레임 프롬프트의 4대 원칙

• Motion mid-action : 정지된 완성 컷이 아니라 "움직임 도중"의 한 순간으로 작성. 예를 들어 "병을 든다"가 아니라 "병이 손에서 입으로 올라가는 중간"
• 카메라 구도 + 카메라 무빙 명시 : 트래킹·핸드헬드·푸시인 등이 다음 컷으로 자연스럽게 이어지도록 설계
• 장면·인물·감정·조명·색감 모두 포함 : 빠진 요소가 있으면 AI가 임의로 보간해 일관성이 깨진다
• 전체 톤 통일 : cinematic commercial, ultra realistic 스타일을 모든 컷에 동일 삽입

예시 — 컷 6 시그니처 매크로 프롬프트

CUT 6 PROMPT [STYLE] Cinematic commercial, ultra realistic, 16:9.
Extreme macro super-slow-motion sequence on a single Coca-Cola contour glass bottle held in a Korean woman's hand. [FRAME 1 — CAP POP] Red crown cap mid-air, just lifted half a centimeter off the bottle neck, a fine mist of carbonation escaping. [FRAME 2 — BUBBLES] Macro inside the bottle, dense cluster of fizz bubbles rising toward the neck in suspended slow motion, sunlight refracting through the dark amber liquid. [FRAME 3 — FIRST SIP] Side profile of her face mid-sip, the bottle rim touching her lower lip, eyes softly closed, a tiny droplet catching golden light at the corner of her mouth. [CAMERA] Macro lens, super slow push-in, almost frozen time. [LIGHTING] Peak golden hour, direct warm sunlight catching the red label, making the Coca-Cola Red glow vividly.

8컷 각각의 프롬프트에는 동일한 인물·동일한 브랜드 정확성 블록이 반복 삽입되어야 한다. 이것이 컷 간 일관성(컨시스턴시)을 만드는 유일한 방법이다.

08. 8단계 : Veo 영상 생성 프롬프트

마지막 단계다. 7단계에서 만든 8장의 스타트 프레임 이미지를 각각 Google Veo에 입력하고, 이미지가 어떻게 움직일지를 설명하는 영문 영상 프롬프트를 작성한다.

Veo 프롬프트의 5가지 필수 요소

요소	설명
1. 장면 전체 설명	어떤 공간, 어떤 시간, 어떤 인물이 있는지를 명확히 서술
2. 주요 피사체의 움직임	5초 동안 인물·물체가 어떻게 움직이는지를 시간 단위로 분해 (예: 0~1.5s, 1.5~3s, 3~5s)
3. 카메라 무빙 및 시점 변화	푸시인·돌리·크레인·핸드헬드·정적 — 카메라가 어떻게 움직이는지
4. 조명과 색감의 시간 변화	5초 동안 일정한지, 점차 변하는지. 색온도·채도까지 명시
5. 영상의 시작과 끝 상태	첫 프레임과 마지막 프레임이 각각 어떤 모습인지를 명시. 다음 컷과의 트랜지션 설계의 기준

예시 — 컷 6C "첫 모금" Veo 프롬프트

VEO INPUT — CUT 6C [STYLE & LENGTH] Cinematic commercial, ultra realistic, 16:9.
1.5 seconds slow motion (perceived 3-4 seconds). [SCENE] Tight close-up of a Korean woman's right profile in golden hour at Han River park, Seoul.
Her eyes are softly closed, head tilted slightly back, an authentic Coca-Cola contour glass bottle held to her lips by her right hand. [ACTION — OVER 1.5 SECONDS] · She takes a quiet sip with micro-motion of her throat
· The corner of her mouth softens and the faintest hint of a smile begins to form at the edge of her closed lips around the bottle rim
· The bottle lowers about 1cm from her lips, a small breath releases from her nose
· Performance is quiet release, not theatrical satisfaction [CAMERA] · Framing : Tight close-up on right profile at eye level
· Movement : Very gentle slow push-in of about 5cm over 1.5 seconds
· Focus : Tightening on her lips and the bottle rim
· Stability : Smooth dolly motion, no handheld shake [LIGHTING] · Direction : Peak golden hour from camera right with sun just out of frame
· Quality : Strong warm side-backlight creating luminous golden rim along every strand of hair
· Product : Coca-Cola Red label glowing with maximum saturation
· Consistency : Constant throughout [MOOD] Quiet release, the precise moment Refreshment becomes Happiness.

▶ Veo 운영 팁 5가지

1. 클립 길이 : Veo는 5초 단일 클립이 가장 안정적. 긴 영상은 여러 클립으로 나눠 만든 뒤 편집에서 합친다.
2. 인물 컨시스턴시 : 동일 인물 reference 이미지를 모든 컷 생성 시 첨부.
3. 로고 후처리 : Veo는 로고·텍스트 정확도가 약하다. After Effects의 Mocha Pro로 진본 라벨 PNG를 트래킹 합성.
4. 사운드 옵션 끄기 : Veo 3의 자동 사운드는 끄고 후반 작업에서 통일 디자인.
5. 시드 변경 재생성 : 결과가 어색하면 시드를 바꿔 3~5개 생성 후 자연스러운 것 선택.

09. 컷 간 일관성 유지 가이드

AI 영상 제작에서 가장 어려운 부분이 "8개 컷에 같은 인물이 나오게 만드는 것"이다. 이를 위해 각 단계에서 결정된 고정값을 컷마다 동일하게 적용해야 한다.

일관성 축	고정값
주인공	한국인 여성 20대 후반, 검은 머리, 베이지 트렌치코트 (컷 3 이후)
친구 3명	데님 남성 · 베이지 카디건 여성 · 회색 후드 남성
공간	한강공원 잔디밭 (컷 5~8) · 카페 창가 (컷 2·3) · 편의점 (컷 4)
시간 흐름	흐린 낮 → 저녁 7:27 → 골든아워 → 일몰 정점
색온도 곡선	쿨톤 → 첫 워밍 신호 → 골든아워 정점 → Nostalgia 톤다운
브랜드 등장 타이밍	컷 4 첫 등장 · 컷 6 시그니처 · 컷 7 키비주얼 · 컷 8 잔상
시그니처 사운드	컷 6 "치익" (1회) · 컷 7 "챙" 4연발 · 컷 8 거의 무음
마무리 카피	"오늘도, 같이 있었다" + 스펜서리언 로고

이 일관성 표는 8개 컷 프롬프트 각각에 같은 문구로 복사·삽입된다. 예를 들어 "Korean woman in her late 20s, loose dark hair, light beige trench coat"라는 문구가 컷 3·4·5·6·7·8 프롬프트에 그대로 반복된다.

10. AI 도구별 역할 매핑

이 워크플로우의 가장 중요한 통찰은 "하나의 AI 도구로 모든 단계를 처리하지 않는다"는 점이다. 단계마다 가장 적합한 도구가 다르다.

 

STEP 1~6

ChatGPT / Claude

텍스트 기획 · 구조 · 프롬프트 작성

→

STEP 7

Midjourney
DALL·E
Stable Diffusion

스타트 프레임 정지 이미지 생성

→

STEP 8

Google Veo
Sora · Runway

이미지를 영상 클립으로 변환

→

FINAL

After Effects
Premiere Pro

합성 · 컬러 · 사운드 · 카피

각 도구별 강점·약점

도구	강점	약점
ChatGPT / Claude	구조적 사고, 긴 흐름의 일관성 유지	이미지·영상 직접 생성 불가
Midjourney	예술성·시네마틱 톤이 강함	한글 텍스트 렌더링 약함, API 미지원
Google Veo	카메라 무빙·인물 모션 안정적, 사운드 동시 생성	로고 정확도 낮음, 5초 단일 클립 한계
Sora (OpenAI)	긴 클립, 복합 모션	접근성 제한, 한국인 인물 표현 약함
Runway Gen-3	매크로·디테일 시뮬레이션 강점	인물 일관성 약함
After Effects + Mocha Pro	라벨·텍스트 후처리 합성	학습 곡선이 가파름

11. 핵심 통찰 5가지

1. AI는 단계마다 다른 도구를 쓴다 — 한 모델이 모든 단계를 처리하지 않는다. 텍스트(LLM) → 이미지(이미지 생성 AI) → 영상(Veo) → 후처리(전통 영상 툴)로 바통 터치하는 구조다.

2. 컨시스턴시는 reference 첨부로만 유지된다 — 컷마다 동일 인물·동일 브랜드를 유지하려면 이전 컷의 결과 이미지를 다음 컷 생성 시 reference로 첨부해야 한다. 텍스트 설명만으로는 일관성이 깨진다.

3. AI가 약한 영역은 후처리로 보완한다 — 한글 텍스트 렌더링, 로고 정확도, 슬로우 모션 보간은 AI 영상 생성의 약점이다. After Effects 등에서 후처리 합성으로 보완해야 광고 품질이 나온다.

4. 단계별 검수 포인트를 반드시 둔다 — 키워드 8개 도출 후 6+2 위계로 정리됐는지, 8컷 도출 후 감정 곡선이 매핑되는지, 이미지 8장 후 인물·브랜드 일관성이 보존되는지 검수한다. 각 단계의 검수를 건너뛰면 후반에 비용이 폭증한다.

5. 한 줄 콘셉트가 모든 단계의 척추다 — 이번 광고의 한 줄 콘셉트는 "평범한 순간을 함께 나누는 작은 행복"이었다. 이 한 문장이 8개 키워드·10개 시나리오·6단계 구조·8컷·8장 이미지·8개 영상 프롬프트 모두를 관통한다. 척추가 흔들리면 어떤 단계도 살아남지 못한다.

12. 실무 적용 체크리스트

이 워크플로우를 처음 시도하는 사람을 위한 단계별 확인 항목이다. 각 항목을 차례대로 체크하며 진행한다.

기획 단계 (1~4단계)

• 브랜드의 감정 키워드를 6~8개 도출했다
• 키워드를 "구조축"과 "톤앤매너"로 위계 분리했다
• 제품 시각 자산을 3그룹(항시·청량·시즌)으로 분류했다
• 일상 속 등장 순간을 10가지 펼쳐놓고 1가지를 선택했다
• 6단계 스토리 구조에서 "브랜드는 해결사가 아닌 계기"라는 원칙을 지켰다
• 한 줄 광고 콘셉트를 명확히 정의했다

시각화 단계 (5~7단계)

• 8컷 각각의 러닝타임·감정·색감·템포를 표로 정리했다
• 8컷 중 Key Scene 1개를 선정했다
• 각 컷의 시작 프레임 영문 프롬프트를 작성했다
• 모든 프롬프트에 동일한 인물 묘사 문구를 삽입했다
• 모든 프롬프트에 동일한 브랜드 정확성 블록을 삽입했다
• 피해야 할 무드(AVOID 블록)를 명시했다

영상화 단계 (8단계)

• 각 컷의 Veo 프롬프트에 5가지 필수 요소를 모두 포함했다
• 카메라 무빙을 명시했다 (푸시인·돌리·크레인 등)
• 인물 reference 이미지를 모든 컷 생성 시 첨부했다
• 5초 길이 한계 안에서 모션을 설계했다
• 컷 간 트랜지션 포인트를 명시했다

후처리 단계 (Final)

• 라벨·로고 정확도를 검수하고 진본 PNG로 합성 교체했다
• 8컷 전체에 동일한 컬러 그레이딩 LUT를 적용했다
• 시그니처 사운드(컷 6 "치익", 컷 7 "챙")를 정확히 동기화했다
• 마지막 컷에 카피와 로고를 페이드인 합성했다
• 30초 H.264 1080p로 최종 마스터링했다

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마치며. 이 워크플로우는 코카콜라가 아닌 어떤 브랜드에도 그대로 재사용할 수 있는 표준 템플릿이다. 30초가 아닌 15초·60초 광고에도, TV CF가 아닌 SNS 숏폼 영상에도 같은 8단계 구조가 작동한다. 변하는 것은 키워드와 시나리오와 시각 자산일 뿐, 구조 자체는 변하지 않는다.

AI 시대의 광고 제작은 "한 방의 마법"이 아니다. 정교한 8단계 파이프라인을 통과시키는 일이다. 그리고 이 파이프라인을 한 번 익혀두면, 다음 광고는 훨씬 빠르고 정확하게 만들 수 있다.

KREMA 한국부동산마케팅협회 · 매력일자리 AI 실무교육 2차수  / 정리: 토니치코